Christo&Jeanne-Claude

Gabrovo & Casablanca, 1935-2020 / 2009

Christo&Jeanne-Claude

Christo Vladimirov Javacheff nació en Bulgaria en el año 1937 el mismo día que su pareja artística y personal Jeanne-Claude; aunque ella nació en Marruecos y falleció en Nueva York en el año 2009. El dúo de artistas se conoció en París en noviembre de 1958 cuando a Christo se le encargó pintar un retrato de su madre Précilda de Guillebon.  Desde ese momento forman tanto una pareja profesional como personal, aunque cabe mencionar que en un primer momento firmaban sus obras bajo el nombre de Christo pero desde los años 90 firman como Christo & Jeanne-Claude ya que el proceso artístico de cada obra involucra a los dos artistas. 

A finales de los años 50, Christo empezó envolviendo objetos cotidianos de dimensiones pequeñas como botellas o tarros de conservas. Con el paso del tiempo se hicieron más ambiciosos y comenzaron a envolver objetos de mayor tamaño y envergadura. Uno de los temas más recurrentes en las propuestas de su obra es: envolver o repetir, la tela y el color, y la escala. Christo & Jeanne-Claude envuelven desde un objeto de medidas pequeñas hasta un objeto de medidas descomunales, como podría ser el caso de un edificio; cambiando la percepción y relación que se tiene tanto con la construcción como con el paisaje. Como se puede ver en la serie “Wrapped Fountain” del año 2009 de las Ediciones Limitadas de Santa & Cole. 

Uno de los casos más representativos es su propuesta para el Reichstag que tuvo lugar en el año 1995 donde el edificio del Parlamento Alemán se cubrió con más de 100.000 m2 de tela y 15km de cuerda, para ser visitado por más de 5 millones de personas. Su propuesta también ha alcanzado paisajes naturales como sucede con la intervención a los 178 árboles de Parque Berower en Riehen, Suiza. Donde uno de los puntos a destacar de la propuesta era la heterogeneidad que se generaba de una solución sencilla, y como se veía afectada la percepción de la naturaleza y la realidad. 

La tela y el color como materia propia de los proyectos de Christo & Jeanne-Claude, es otro aspecto para destacar. Se emplea un material dúctil que envuelve el objeto o elemento que está siendo intervenido, oculta los detalles y exalta su condición más plástica, acentuando de esta manera los colores y contrastes más radicales. Como en el caso de “Surrounded Islands”, uno de los proyectos más conocidos e interesantes de los artistas promovido por el Pérez Museo de Arte de Miami, ha sido Surrounded Islands en las islas deshabitadas de la Bahia Vizcaina de Miami. La obra consistía en intervenir artísticamente 11 islas, cubriéndolas con tela flotante de polipropileno rosa para convertirlas en un símbolo de unificación y crecimiento de la cultura local. “Sorrounded Islands” ha tenido un impacto duradero, a pesar de su corta duración, en la historia cultural de la ciudad, creando el nacimiento de perfil artístico internacional de Miami. En esta obra se manifiesto la forma de trabajar de los artistas, ya que no se podría haber realizado esta intervención sin la ayuda de más de 400 ayudantes. Otro elemento es la escala. Adquiere unas medidas que superan a la arquitectura y logra una dimensión de territorio. 

Los trabajos de Christo & Jeanne-Claude, se financian a partir de elementos originales propios del proceso del proyecto, como dibujos, collages o fotografías y de la venta de obras de arte. Consideraban cada proyecto como un hijo, aunque para Jeanne-Claude su obra favorita siempre era la siguiente. Su trabajo más reciente ha sido “The Gates”, en el que se instalaron 7.503 marcos metálicos en el Central Park de Nueva York. 

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